След стотици часове работа, дизайнерът на кутюр Робърт Вун взема запалка към своите парчета

Вижте всички тематики Връзка копирана! Следвайте

Когато дизайнерът на Couture Робърт Вун беше номиниран за стилните награди Andam 2022, влиятелна френска чест за зараждащия гений, извоюван преди този момент от Мартин Маргиела и Кристоф Лемар, той отиде в Париж за церемонията чисто като условност. Убеден, че няма да завоюва, Вун застана в самия тил на стаята, кърми напитката си и едвам се записва, когато личното му име беше извикано (макар и на френски) като адресат на Prix Spécial, премията за подгласничка на надпреварата, която идва с парична премия от съвсем 120 000 $. На екипа му бяха нужни две минути, с цел да откри Вун в тълпата от присъстващи и да го оправи на сцената.

Когато се отклонява от признанията си-които включват ставането на първия дизайнер, роден в Хонконг, който е част от изключителния график на висшката мода в Париж, проектира костюми за Кралския балет, а този виц е изложен на риск да озвучава като Faux-Modesty. Но от години Уун се усещаше занемарен в определената от него промишленост и концепцията за формалното самопризнание постепенно стартира да се усеща като фантазия на тръбата.

Въпреки че живее, учи и работи в Лондон през последните 15 години, Wun в никакъв случай не е показвал в формалния график на стилната седмица на града . „ Никога не съм получавал институционална поддръжка или утвърждение “, сподели той. „ Всички основани в английски или лондонски дизайнери, които хората могат да назоват “, сподели Ун, „ всички те произлизат от избран вид система, чадър. “ След като приключва компетентност дамско облекло в Лондонския лицей по мода през 2012 година, дизайните на Wun бяха видяни от стилния търговец на мода в Хонконг Джойс Бутик. Той започва едноименния си лейбъл през 2014 година

Wun кандидатства за безплатни средства, схеми и нововъзникващи дизайнерски витрини, хазаин на Британския фешън съвет (BFC) от 2014 година до 2018 година - когато той се смята за недопустим, защото бизнесът му е достигнал три години. Той в никакъв случай не е получил „ щемпел на утвърждение “ и позволение да „ продължава да бъде експерт “, сподели той. „ Мисля, че това, което се случи, бях задоволително твърдоглав, с цел да продължа да го върша. И мисля, че всъщност стигна до миг, че също стопирах да диря това утвърждение. “

Първият му усет на валидиране пристигна доста години в кариерата му, когато съдиите от премиите Andam му споделиха какъв брой би трябвало да разискват сред първо и второ място. „ Това беше първият път, когато се почувствах, че в действителност съм задоволително добър “, сподели Вун.

Днес той е изцяло развъртян кууурие, опериращ на най -високото равнище на занаяти в промишлеността и е на път да работи за първи път в Лондон. В деня, когато се срещнем в края на август, студиото в Източен Лондон, в което е работил през последните осем години, е горещо от машината за гладене, употребена за натискане на тъканта и шарките, които в последна сметка ще се трансфорат в един по рода си части. Манекените са облечени в цялостен външен тип, подготвени да бъдат куриерни до Барбикан, където те ще бъдат изложени в нова галерия, озаглавена „ Мръсни погледи “, на актуалните фешън дизайнери, обхващащи разпад, утежняване и несъвършенство, отваряйки се на 25 септември. Отвън, непретенциозната тухлена фасада на студиото - понастоящем покрита с скелета - затруднява повярването, че тук се създават рокли, струващи до 150 000 английски лири (около 200 000 долара).

Свързана публикация

Той сътвори бяла копринена рокля с трагичен трен, лакътни ръкавици и шапка, опъваща се с лице, пръскана с алено вино, обидното стъкло за вино се организира като опора на пистата. В неговия външен тип на „ изгорена младоженка “, девствена сватбена рокля и воал от слонова кост е превърната в швейцарско сирене с дупки за изгаряне, което Уун сподели, че е основал със комбинация от тамян, запалки и цигари (както и 3D техники за щемпел за някои марки на Faux Scorch, с цел да се уверят, че основните шевове няма да се обърнат). Това е техника, която той ще продължи да изследва, в това число в жълт плисиран костюм в жанр 70-те години, който ще бъде изложен на Барбикан. Но макар че тези части са налични единствено за 1%, известията им са универсални. Всеки, който носи облекла - без значение дали костват десетки хиляди паунда или петдесет - може да се свърже с този боязън от заличаване и да оцени основаната подривна хубост, която Wun е основала. " Той просто щраква с всеки един човек ", сподели той.

Работата му се демонстрира този месец дружно с идоли като Александър Маккуин е „ миг на цялостен кръг “, сподели той. Именно в Барбикан през 2008 година Уун, тогава към момента студент, изпита фешън галерия за първи път. Витрината изследва работата на холандския дизайнерски дует Viktor & Rolf - Couturiers, като Wun, които също са ученици на премията Andam. „ Все още се залепва в главата ми по какъв начин е основано това шоу, какъв брой кинематографично наподобява “, сподели той. „ Чувства се доста особено да бъде включено. “

Вижте всички тематики Връзка копирана! Следвайте